影片全部以油画的形式展现，而且，它更是凭借用心的创意、精良的制作，一举拿下上海国际电影节最佳动画片大奖。
没错，你可能已经猜到了，它就是让无数影迷和画迷为之疯狂的年度动画片佳作——
至爱梵高
LovingVincnt
豆瓣评分8.7，四千多人评价。
这部电影已经入围了明年奥斯卡（第90届）最佳动画长片初选名单，大陆定档12月，具体日期未定。
众所周知，文森特·梵高是20世纪最伟大的画家之一。
他的一生充满传奇色彩。
从年拿起画笔开始，短短10年时间，他创作出了无数流传后世的作品。
但也正是这个天才画家，在把左耳割掉之后，开枪自杀了。
关于他的死，至今仍有着许多谜团。
有人说，他是因为患有精神疾病，一直处于抑郁和疯狂交织的状态中，只有死亡才能结束他周身的痛苦。
有人说，他是因为求爱失败而割掉耳朵，后来也导致了那悲惨的结局。
还有人说，他是因为被人袭击才中弹身亡，并不是自杀……
凡此种种，更加为“梵高之死”披上了一层神秘的面纱。
梵高生前留下了多封信件，大部分都是写给他的弟弟的。在他给弟弟的最后一封信中，他写道“只有画画才能表达我心中之所念”。
本片就从一封寄不出去的信说起。
梵高去世两年后，前房东发现一封梵高留给弟弟的信。
房东把信交给了当地邮政署长。
梵高年创作的邮政署长肖像
邮政署长是梵高的生前好友，他希望完成梵高的遗愿，把信交给梵高的弟弟。
邮政署长派自己的儿子阿尔芒·罗兰，也就是男主，将这封信送到巴黎。
起初，阿尔芒并不愿意送信。
因为在他的眼中，梵高可不是个省油的灯，父亲因为拒签驱逐梵高的请愿书，而使得他们全家不得安宁。
但在更多人的眼中，梵高是一个疯子。
当时，梵高与绘画大师高更开始有了交情。
但之后，高更与梵高之间的关系却迅速发生恶化，由好友变为宿敌。
在一场剧烈的争执后，高更大怒而去，梵高完全无法压抑自己的情绪，愤而割掉左耳。
此后，再没有人认为他是正常人，就连小孩都敢去欺负他。
然而，就在梵高死前六个星期的信件中，他写道“在日常情况下我觉得心里还是很平静的”。
那么，梵高究竟是不是疯子？以及他又是为何开枪自杀？
带着这些疑问，阿尔芒终于踏上了送信的旅途。
在这一路上，他遇到了一个又一个曾接触过梵高的人。
比如，酒店老板的女儿埃德琳。
负责照顾梵高的加沙尔医生。
加沙尔医生的女儿玛格丽特。
加沙尔的管家等等。
一方面，他想要把信交到某个需要这封信的人手上。
另一方面，他同样也对这位天才画家传奇的一生充满好奇。
通过抽丝剥茧式的层层讲述，我们随着导演的镜头逐渐接近“梵高之死”的真相。
然而，最后我们真的得到真相了吗？真相又是什么呢？
小编就不在这里剧透了。
因为对这部片来说，牛掰的不在剧情，而在它的意义。
《至爱梵高》是影史第一部，完全用油画创作的动画长片。
年是梵高的年诞辰。
为了纪念他，波兰画家、导演DorotaKobila产生了这部影片的创意。
作为一个梵高迷，Dorota决定由梵高自己的画作，来展示他生前的故事。
她找到另一位导演，HughWlchman，他曾因《彼得与狼》获得过第80届奥斯卡最佳短片奖。
著名的电影工作室BrakThruFilms，和TradmarkFilms共同合作，全球招募了位画家共同创作。
在梵高多幅原作的基础上，创作出了这部电影。
而且电影里还有不少真人演员，真人演员的装扮必须对梵高画作中的人物神还原。
即使是看不到的角落，也吹毛求疵地把当时的着装，还原到极致。
然后用电脑特效加入背景，把画面转化成类似梵高原画的效果。
最后，再将转化出来的影像再单独分成每一帧，分别交给位油画家，由他们用纯手绘的方式，一帧一帧把电影“画”出来。
95分钟的电影，花了7年，整整幅画。
艰辛程度，可谓是前无古人。
艺术虽然需要天赋，但艺术创作最不可缺少的，是内心的那一份狂热。
只有发自真心的热爱，加上坚持不懈的练习，才能取得艺术上的成就。
要知道梵高真正创作油画，是从29岁才开始。
他完全比不上那些从小画画、科班出身的专业画家，他却用内心的热爱，在十年时间里留下了无数流芳百世的伟大作品。
《至爱梵高》这部电影的创作过程也同样如此，如果没有对这位大师深沉的爱，绝对出不了这样一部全是油画的影片。
英文片名《LovingVincint》，来源于梵高每次信件的末尾，中文翻译为“至爱梵高”。
这部用挚爱梵高之心创作出来的电影，同样告诉我们：
不要总把我们的失败，总归咎于天赋，只要足够专注，从现在开始，一切都不会太晚。
看看梵高的一生，你会明白，真正热爱生活的人，迟早有一天会成功。
无论生活怎么欺骗了你，该来的成功，迟早会来。
以生活的黑暗，画下笔尖的灿烂，看清世间磨难，却依旧热爱它。
在最悲惨的日子里，依然要向上仰望，才能看见头顶一片美丽的星空。赞赏
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